En el prólogo a Luso dei corpi (2014), Giorgio Agamben retoma la figura de Guy Debord bajo la afectividad de una vida clandestina, o mejor, de una vida privada vivida como clandestina, una vida singular que rehúye y resiste las formas de la legalidad y de lo público.

Esta caracterización resulta precisa para nombrar al cabecilla de los situacionistas, capaces de ensanchar el umbral entre el adentro y el afuera: del museo, de la habitabilidad, del mundo espectacular y de la resistencia, de lo legal y de lo ilegal, del arte y de la política. El situacionismo es menos el tema de este libro que un ejemplo, una excusa privilegiada para abordar el problema de la relación entre arte y política. Como centro de una genealogía imaginaria del arte de la segunda mitad del siglo XX, abre interrogantes sobre la posibilidad misma del arte en la posguerra, cuestiona la integración plena de la imagen en el capitalismo avanzado, problematiza los viejos tópicos de la vanguardia y expresa el rechazo al conformismo en el que el arte moderno parecía sumergirse. Ejemplo singular que vale por cualquiera, tensado entre la ingenuidad y la revolución, se vuelve un campo fértil para repensar estas relaciones en el presente.


PROMETEO EDITORIAL | ARGENTINA


Este libro contiene el desarrollo de los siguientes temas, entre otros:
La no vanguardia
Neovanguardia, situacionismo
Guy Debord
¿Una arquitectura
El revés del museo
El anti-cine de Guy
El encuentro imposible. estética relacional


Con este libro podrá usar el situacionismo como una vía para pensar la relación entre arte y política.


¡Adquiera ya este libro para entender cómo la vanguardia chocó con el espectáculo moderno!
















































TAGS: situacionismo y posguerra; Guy Debord y el espectáculo; arte y política contemporánea; crítica de la vanguardia clásica; capitalismo de imágenes; modernismo tardío; resistencia cultural