Uno puede sacudirse en la euforia y creer en los fuegos artificiales que lanza una desnudez tapada por mil pasadizos. Otras, el ser auténtico se narra con una prestancia de familia de abolengo, de un habitante de pueblos tradicionales, de una tribu antiquísima y sabia.

A esta última clasificación pertenece Rafael Rangel. No lo he conocido a el primero como para ser un cultor de una personalidad fascinante (y él la tiene), sino que fueron sus películas las que entraron en mi corazón. Al inicio, sus documentales. ¿Cómo sacarme esa condición “nexflitiana” donde quiero que me expliquen todo para poder absorber otras miradas, otros vericuetos? Me sentaba en la silla con cierta incomodidad, creía que me había salido un arpullido o que necesitaba soplarme la nariz en un resfriado imaginario. O cerrar los ojos. Esas pulsiones de los espectadores que manifestamos una molestia cuando nos molestan.

¿Qué somos los espectadores hoy? ¿Veríamos El sacrificio, de Andrei Tarkovsky o La gran comilona, de Marco Ferreri o El séptimo sello, de Ingmar Bergman sin ninguna explicación previa? ¿Iríamos al cine desprovistos de conocimientos para dejarnos absorber por la mirada de un director que sí o sí nos cambiaría la vida? Lo cierto es que con el documental de Rafael Rangel, basado en las teorías de Eduardo Coutinho, aprendí el adjetivo de “salvaje”. Tuve que mirar desde el interior y absorber cada una de las imágenes como algo tatuado en mi piel. Tuve que acceder a mi capacidad de raciocinio, a mi libertad para emparentar lo visto con lo oído y saboreado. Soy una persona de este tiempo, mirando un documental de los tiempos que corren.

Tiempo y tiempo, palabra y palabra, me metí de lleno en la filmografía de Rangel.