Este libro es el fruto de las conversaciones sostenidas durante años entre Ennio Morricone y el joven compositor Alessandro De Rosa. Se trata de un diálogo amplio y profundo sobre las maravillosas e imprevisibles maneras como se entrelazan la vida y la música. Morricone nos cuenta su largo viaje con la maestría de los buenos narradores: los años en el conservatorio, los inicios profesionales en la televisión italiana y la discográfica RCA (donde escribió numerosas canciones coronadas por el éxito), las relaciones con otros músicos (Cage, Stockhausen) y, por supuesto, los encuentros (e impactos) con algunos de los nombres más ilustres del cine. A estas páginas asoman Fellini, Bertolucci, Eastwood, De Palma, Pasolini, Tornatore, Almodóvar, Stone, Malick o Tarantino, director de la película que en 2016 le dio el Óscar a la mejor banda sonora. Antes había acumulado cinco nominaciones y un premio honorífico a toda su carrera.
El maestro abre por primera vez la puerta de su taller creativo para exponer las ideas centrales de un pensamiento musical cuya práctica lo ha convertido en uno de los compositores más brillantes y admirados de nuestro tiempo. Con lúcida honestidad nos explica su filosofía de la composición, nos descubre el misterioso vínculo entre los sonidos y las imágenes y nos transmite la urgencia estética, la sed de belleza, que impulsa toda experimentación en el campo de la música. El lector sentirá el escalofrío del arte al cruzar el umbral de esa puerta.