Enseñar música de forma creativa presenta un enfoque nuevo de la enseñanza de la música con valiosas y sólidas propuestas de cómo construir y desarrollar un currículo más creativo. Sus autoras y autores, además, tratan de ampliar los conocimientos y la comprensión de los principios basados en la investigación que subyacen a un enfoque creativo de la enseñanza. Se pretende ofrecer una alternativa de la enseñanza con mayor énfasis en la curiosidad y en las dimensiones creativas así como en los aspectos más culturales y socioafectivos de la enseñanza y el aprendizaje. Se propone una praxis musical en la que profesorado y estudiantes presten atención a la ejecución y a la creación de música en las aulas, traten de entenderla y pongan su comprensión al servicio de un uso más creativo, basado en la confianza y la libertad.
En este volumen se integran aportaciones innovadoras de especialistas internacionales que comparten la pasión por enseñar y aprender música en la Educación Primaria, y por examinar y traducir qué, cómo y por qué la creatividad es tan importante y central para la práctica en las aulas.
Entre los temas clave que se abordan podemos avanzar:
o Enseñanza creativa y lo que supone enseñar de forma creativa.
o Composición, audición y escritura musical.
o Interpretación musical espontánea.
o Música e interpretación en grupo.
o Uso de multimedia.
o Integración de la música en un currículo más interdisciplinar.
o Teatro y representación musical.
o Diversidad cultural.
o Evaluación y planificación del currículo.
Enseñar y aprender creativamente (explorar, producir, experimentar e innovar) y valorar el trabajo musical demanda también implicar a las familias y a la -comunidad en general. En consecuencia, es importante desarrollar comunidades de práctica en las que la creatividad es una vía y el proceso de avanzar, así como una cualidad del espacio para negociar los significados del aprendizaje en comunidades sociales.